座落在花東台十一線上的光織屋（巴特虹岸手作坊），在大雨中仍然冒著縷縷炊煙，這裡是纖維藝術創作者陳淑燕及部落竹籐編工藝家杜瓦克·都耀Tuwak·Tuyaw的創作小天地。
光織屋面對的就是開闊的太平洋，不管晴天、雨天，都是纖維藝術創作者陳淑燕及部落竹籐編工藝家杜瓦克·都耀Tuwak·Tuyaw的避風港，是延續部落古老工藝的核心，也是推廣台灣在地自然纖維創作的基地。
陳淑燕老師是台東人，笑著與我們介紹自稱自己是漢人，卻因為太喜歡原住民與大自然，所以跑來這裡定居了下來。她的先生杜瓦克·都耀則是噶瑪蘭族人，我們印象中的噶瑪蘭族大多都是在宜蘭生活，他說有少部分的先民遠從宜蘭遷居到此，並且藏名埋性的躲在阿美族的部落中，隱藏自己是噶瑪蘭族的身份。
02
03
走進開放式空間的光織屋（巴特虹岸手作坊），兩隻的小狗衝了出來、搖著尾巴，在我們的腳邊磨蹭著，熱情的迎接著我們的到來，即便已經被大雨淋的濕漉漉的。還記得2016年時就拜訪過了光織屋，當時對於這間小屋中的各種編織作品非常感動，事隔兩年再訪光織屋，不僅規模變大了，藝術品的種類又比過去多了更多。
04
05
倆人原本在都市工作，後來回鄉幫忙替部落做一些事情，在此生活的同時，也想找回過去先民生活的溫度與工藝，因而發現許多充滿古老性、原始性的工藝品已經很少人會製作了，更發現充滿特質的手工藝再不傳承，就會失傳、成為絕響，決定找許多耆老詢問作法，因而發展出了光織屋，作品也多是以樹皮、竹子製造，保留了原始的溫度。
06
07｜各種竹編的藝術品在光織屋中都可以一次看到。
08
09｜魚筌是過去原住民漁撈所編織而出的一種漏斗狀容器，主要是利用河川的落差來從事「誘捕法」的捕魚活動。
魚筌製作材質以黃藤與竹為主，利用絞織編法縛紮而成，當魚、蝦等獵物進入之後就無法游出去，進而被捕獲。魚筌本身就是一種工藝作品，裝入燈光後，光影一絲一縷流露而出，成為生活與公共空間妝點的當代美學，不僅替生活品味加分，更讓文化用了新的方式流傳下來，從捕魚成為捉捕人心的靠岸藝術品。
10
11
光織屋不僅工藝保留，也可見到許多原住民的文化精神，從竹編魚筌、樹皮布、草木染、手造紙等等，都是原住民過去的古老手藝，利用素材保留了生態智慧與採集的知識，隨時代轉換的古老工藝，不僅多了藝術性與實用性的設計價值加成，不只部落居民喜歡，也要讓更多人喜歡。開放式的空間歡迎每個旅客，歡迎你停下腳步、進來坐坐，與他們的作品對話。
12
13
14｜利用構樹皮延展的特性打造的系列作品。
15｜走進老師們平常製作作品的工作室，地上滿是剛刨下的木屑，一旁灶火冒著縷縷白煙，空間被炊煙燻的黑漆漆的。
16
17
18
19｜老師說這些作品每一個步驟都相當費時，從採集、處理到最後的完成前還要先經過煙霧燻上數個月，接著在拋光，才算完成，非常費工。
20
光織屋將古老的手工藝「魚筌」重新打造成「魚筌燈」，小至家飾、大至戶外裝置藝術，將古老的藝術與文化轉換成現代人能夠接受的風格，持續保留文化的手感溫度，並且舉辦課程讓傳統手藝持續流傳，並讓跟多人知道先民是如何與大自然共生共存的，用各種方式把人連結起來，希望有更多人參與與傳承。
21
22
23｜製作一盞魚筌燈製造不僅耗時，價格也不比東南亞的便宜，所以光織屋打造了更大型的戶外裝置藝術作品，最大可製作到3.5米高的作品，走高端、大型空間裝中藝術來突破困境，甚至到過加拿大燈節戶外展演，藝術創作但會到部落讓當地人一起參與。
花東台十一線串連起太平洋左岸的台東長濱、花蓮豐濱這兩鄉鎮，也串連起了阿美族、布農族與葛瑪蘭族的生活場域。因為族群的多元性，讓東海岸的文化底蘊遠比台灣其他地區來的更加有厚度，這也成就了「東海岸大地藝術節」誕生，當地的原住民藝術家以藝術作品的方式讓在地的文化與旅人有連結，更讓來到此的人們有了更深的旅遊印象。
「偉大的作品不是靠力量，而是靠堅持來完成的。」我在老師們身上印證了這句話。
🇹🇼 花蓮之旅｜閱讀延伸 ➡️ 花蓮、秀林｜和平車站・水泥工築夢的起點 ➡️ 花蓮、鳳林｜美好花生・堅持使好的事情延續發生 ➡️ 花蓮、壽豐｜放牛班・解開阿美族餐桌上的阿里鳳鳳 ➡️ 花蓮、吉安｜高第國際藝術・動手製作專屬自己的玻璃工藝品 ➡️ 花蓮、玉里｜玉里客城鐵橋．晨光灑落稻海的花東縱谷 ➡️ 花蓮、富里｜富里車站・收藏記憶風土的穀倉
❗️❗️部落格文字、圖片版權所有，未經同意嚴禁轉載或翻印使用，違者依法蒐證提告❗️❗️
